Archivo de la categoría: Diseño Gráfico

Serie Manufactura | Artes & Oficios | Hecho en Chile

ManufacturaManufactura es una serie producida en Chile de 8 capítulos, donde se dan a conocer diferentes proyectos que retrata la manufactura a baja escala y el diseño artesanal.

El proyecto es llevado a cabo por RECMOBIL en conjunto con el canal educativo y cultural del Consejo Nacional de Televisión NOVASUR y cada semana  presentarán proyectos con un sello propio.

Los dos primeros capítulos ya están al aire, el primero de Daniela Poch de La Mano Ediciones. Y el segundo de María José Prenafeta, de Obrera Gráfica.

Serie Manufactura | Artes & Oficios | Hecho en Chile

Luis B. Hernández / Director de Arte Revista Yorokobu (España)

Luis B

El pasado 18 de enero, se llevó a cabo una conferencia con Luis B. Hernández, Director de Arte de la Revista Yorokobu. Compartió su valiosa experiencia en la charla titulada “Diseño editorial y tipografía más allá de la retícula”, mostrando así su portafolio y todo el sistema que lleva a cabo en sus composiciones.

Luis estudió Artes Gráficas a finales de los 90’s, influenciado en gran manera por la cultura del skateboarding y el punk rock. Ha trabajado durante algo más de 10 años en editoriales, agencias de publicidad, comunicación y branding. Actualmente se desarrolla como freelance, en el campo del diseño editorial, la tipografía y la creación visual de marcas.

Luis B Behance

Cofundador de la revista GO Skateboarding MAG y actualmente director de arte de la revista YOROKOBU. Ambas revistas premiadas con sendos Laus en 2011 y 2013 respectivamente. Es colaborador habitual como docente en escuelas de diseño y publicidad.

Luis B

Para Luis la expresividad de la tipografía es lo más importante y que te cuente una historia. Además recomienda hacer cosas y no parar de hacer cosas, investigar y experimentar, no hay ningún misterio.

LuisBBoy

Todo es difícil, todo es fácil, todo depende de cómo se mire, no hay que tenerle miedo, simplemente jugar, experimentar, saldrá mejor, saldrá peor, no pienso que sea difícil, depende de tus expectativas. –Luis B Hernandez

Luis B Hernandez

The blog of Mr Cup / Graphic Exchange

Mr CupEs muy simple, o se muere o se reinventa. Les hablo de un sitio que si fuera material seguro lo mantendría en un baúl junto a otros tesoros. El blog llamado Graphic Exchange era una de las fuentes de inspiración más proclamada y seguida por los diseñadores. Pues bien, ahora se ha reinventado tomando la forma como ‘The blog of Mr Cup’ manteniendo la calidad de trabajos, las grandes imágenes como siempre nos tuvo acostumbrados, letterpress hasta para tirar y su típica combinación de sans y serif.

Definitivamente un link muy amigable que sigue dando la inspiración que todos necesitamos y ahora con un look renovado. Pasen a visitarlo, recomendado. Y si buscan más sitios interesantes su sección de links cuenta con un basto contenido de la A a la Z. Disfrútenlo. [:

The blog of Mr Cup / Graphic Exchange

Inspiration Grid / Design Inspiration

Inspiration Grid

 Lanzado en febrero de 2011 por Flavio Argemí, Inspiration Grid es un escaparate creativo. Además siempre se agradece los links que filtran lo mejor de la web. Inspiration Grid un blog que se actualiza diariamente, su objetivo es celebrar el talento creativo de todo el mundo. Una dosis diaria de diseño, arte, ilustración, tipografía,  fotografía, arquitectura, moda y más.

Perfecto para acompañar el café y la dona. Qué mejor alimento para estimular la imaginación. ¡Buen Provecho! [:

Inspiration Grid / Design Inspiration

JOQUZ / highly gifted network

JOQUZ

Desde 2010, JOQUZ es un blog que comparte los enlaces más creativos e inspiradores en el arte, el diseño, la fotografía, y mucho más. Su navegación es muy sencilla y directa, excelente para suscribirse y dejar que la inspiración llegue. No se lo pierdan, verán que es una muy buena recomendación.

JOQUZ

I LOVE MY TYPE

I LOVE MY TYPE

I LOVE MY TYPE son unos increíbles carteles tipográficos que inspirarán y beneficiarán plenamente a tu vida. Puedes encontrar declaraciones positivas y afirmaciones que responden a tu día a día. Una amplia colección de carteles para las personas que son importantes a tu alrededor. I LOVE MY TYPE también produce carteles únicos y especialmente diseñados con tus citas favoritas, saludos personales, nombres o recuerdos etc. Esto es una gran idea para un regalo para bodas, bautizos, cumpleaños, etc.

I LOVE MY TYPE fue iniciada por la directora de arte Kathrine Højriis que mediante la apertura de esta tienda web, logró su sueño de combinar su pasión por el diseño tipográfico con su entusiasmo por la decoración de interiores y el desarrollo personal.

I LOVE MY TYPE

Baubauhaus.

Baubauhaus.

¿Hambriento de inspiración? Hay vida más allá de Linxpiration y se llama Baubauhaus. Y están aquí para alimentar las necesidades diarias de diseño, ilustración, fotografía, moda y todo lo relacionado con el arte. El objetivo es inspirar visualmente y entretener mediante la promoción de un gran contenido.

Por el momento, detrás de este hermoso “jardín” lleno de imágenes se sientan dos chicos de Rumania, Stefan Lucut y Andrei Don. Son quienes alimentan el blog en su tiempo libre así que tengan paciencia con las actualizaciones. Una cosa es segura, y es que siempre están trabajando para mejorar continuamente la experiencia de navegación y hacer crecer ese “jardín”.

RAYARTE / Congreso de Comunicación Visual / Guatemala

RAYARTE Guatemala está despertando y se está abriendo campo en todos los aspectos. No es para menos, desde hace poco tiempo estamos empezando a encontrar nuestra propia identidad ‘guatemalteca’, gracias a todo el talento que se está desarrollando y sus capacidades creativas y competitivas.  Es emocionante saber que son los jóvenes los que están apoyando a otros jóvenes. Es así como nace RAYARTE, un congreso de la Trincentenaria Universidad de San Carlos de Guatemala. Un espacio que busca el intercambio de experiencias para la formación de los estudiantes. Realizado por alumnos de la Licenciatura en Diseño Gráfico como proyecto de cierre. RAYARTE

La temática propuesta para este año es “diseño fuera del diseño”. Así se abre entonces la ‘fiesta’ de las artes gráficas en el que todos estamos invitados. RAYARTE es la plataforma perfecta que facilita el espacio a los profesionales dentro y fuera de las ramas de ésta profesión. La actividad contará con conferencistas conocidos por unos y desconocidos por otros pero todos escogidos por su trascendencia y aporte a la sociedad. RAYARTE Las oportunidades se están dando en Guatemala. Hay que manifestar nuestro apoyo a quienes estén detrás de éstas actividades. Demostremos que ¡Guatemala está en todo!

RAYARTE RAYARTE Para más información, puedes abocarte a sus redes sociales: RAYARTE Facebook / Twitter / Instagram

RAYARTE

O en su página oficial: RAYARTE

The Creative Class

The Creative Class

The Creative Class de MMXIV es una selección de personas influyentes de la actualidad dentro de la industria creativa, compartiendo sus pensamientos, reflexiones y comentarios sobre su propia creatividad, la industria y cómo la tecnología está cambiando todo.

En 2002 Richard Florida escribió acerca de un grupo llamado The Creative Class, que constituiría la fuerza motriz para el desarrollo social y económico de nuestras ciudades post-industriales. Un grupo de personas formado por los trabajadores del conocimiento, diseñadores, intelectuales y diversos tipos de artistas. Este grupo y su trabajo representa un cambio importante en la forma en que nuestro mundo se está desarrollando.

Al mismo tiempo, la democratización impulsada por la tecnología de la cultura que hemos sido testigos en las últimas décadas ha traído consigo una era de libertad sin precedentes para las industrias creativas, brindando muchos desafíos y oportunidades. Muchos de los creativos influyentes de hoy en día, ya sea músicos, diseñadores, o los científicos, son personas que se han adaptado con inteligencia a la tecnología y adoptado nuevas formas de crear y compartir su ideas originales.

The Creative Class
Desarrollado por WeTransfer

WeTransfer es más que un servicio de transferencia de archivos. En el fondo la plataforma es una exposición mundial de talento creativo. Cuenta con la publicidad no tradicional, poniendo el descubrimiento en el centro.

The Creative Class #1 – Damon Albarn

Damon Albarn was born in 1968 and grew up in Leytonstone, East London. He is one of Britain’s most iconic musicians, best known for being the frontman of Blur as well as the co-founder of the virtual band Gorillaz. Albarn’s latest project Everyday Robots, his solo debut, has just been released.

damonalbarnmusic.com

The Creative Class #2 – Tom Dixon

Tom Dixon was born 1959 in Sfax, Tunisia. He is an industrial designer and currently the Creative Director of the brand ‘Tom Dixon’ specializing in lighting, furniture and accessories. His work has been aquired by renowned museums around the world including the V&A, Museum of Modern Art New York and Centre Pompidou in Paris.

tomdixon.net

The Creative Class #3 – Marc Hare

Marc Hare is a British designer who runs the eponymous English shoe label. After being inspired in the Sierra Nevada Mountains in Spain, his first designs landed in stores in 2009. Since 2012 Hare has opened shop in Mayfair and his collections are sold across stores such as Harrods and Selfridges.

mrhare.com

The Creative Class #4 – Fred Deakin

Fred Deakin is a British designer, educator and musician. He is part of the electronic music duo Lemon Jelly, and was one of the founders of design firm Airside. Since 2012 Deakin has set up a new venture called Fred & Company, dedicated to artistic and interactive projects. He currently teaches on the MA Communication Design course at Central Saint Martins, London.

freddeak.in

The Creative Class ep. #5 – Stefan Sagmeister

Stefan Sagmeister was born in 1962 in Bregenz, Austria. He is a New York-based designer and typographer an co-founded the globally renowned design firm Sagmeister & Walsh with Jessica Walsh. Sagmeister has won an accolade of awards and was a long-standing artistic collaborator with musicians David Byrne and Lou Reed.

sagmeisterwalsh.com

The Creative Class

James Victore from Like Knows Like

Like Knows Like nos ha presentado un poco de la vida de muchos grandes diseñadores y artistas como Jessica Hische, Tina Roth Eisenberg, Heleana Price y muchos más. Ahora toca el turno a uno de mis diseñadores favoritos James Victore.

james-victore

James Victore es un artista y diseñador de carteles increíble. Su trabajo ha sido expuesto en el MoMA, y pertenece a las colecciones permanentes de los museos de París, Washington DC, Zurich y Amsterdam. Sus clientes incluyen el New York Times, la revista TIME, Moët & Chandon, la Ciudad de Nueva York y Esquire.

Victore da conferencias regularmente en todo el mundo, es profesor en la School of Visual Arts, también da conferencias en RISD y también enseña a través de sus propios eventos como “The Dinner Series” y “Take This Job & Love It”.

Él inspira a muchos en su serie de YouTube ‘Burning Questions‘.

James Victore